Het seizoen is weer begonnen

Het is inmiddels september en gisteren heb ik mijn eerste repetities weer gedirigeerd. Ook mijn muzieklessen starten weer vanaf deze week, dus het ‘normale leven’ is weer begonnen!

Ik heb een heerlijke vakantie gehad waarin ik heb genoten van mijn vrije tijd, mijn website heb vernieuwd, instrumenten schoon heb gemaakt, veel muziek heb geluisterd en veel heb gelezen, heerlijk heb uitgerust en inspiratie heb opgedaan voor het komende seizoen.

Wat het komende seizoen gaat brengen?
Een hoop leuke concerten met de verschillende orkesten, zowel spelend als dirigerend. Natuurlijk ook weer aantal leerlingen die dit jaar op examen gaan. Super om ze daarbij te coachen en begeleiden!

Daarnaast is het nog wachten op de uitslag van de compositiewedstrijd waaraan ik deelneem, maar in ieder geval wordt mijn stuk professioneel opgenomen! Hoe gaaf is dat?!

Ik heb me, na deze buitengewoon inspirerende compositie-escapade voorgenomen om ook het komende seizoen minimaal één compositie te schrijven… Het hoe en wat moet nog wat vorm krijgen, maar het seizoen is ook pas net begonnen!

Hopelijk lukt het ook om dit jaar ook mijn privélespraktijk wat meer te gaan uitbouwen, en dan speciaal voor díe leerlingen die het lastig vinden om in de ‘gebruikelijke’ pas te lopen. Dus bijvoorbeeld voor mensen met dyslexie of andere lichamelijke of geestelijke beperkingen… Later meer hierover op mijn website…

Voor nu wens ik iedereen een buitengewoon plezierig en succesvol muzikaal seizoen toe!

Gecompenseerd, 4 ventielen…..??

Ik krijg als euphoniumspeler en -docent regelmatig vragen over wat nou eigenlijk het compensatiesysteem op een euphonium inhoudt. En of je als je 4 ventielen op je instrument hebt ook automatisch een gecompenseerd instrument hebt…

Tijd voor een uiteenzetting hierover!

Ik denk dat de meeste volgers van dit blog wel weten hoe ventielen werken: ieder ventiel verlaagt de natuurtonen. Het eerste ventiel met 1 hele toon, het tweede ventiel met een halve toon, het derde ventiel met anderhalve toon en het vierde ventiel met twee-en-halve toon.

Nu is het zo dat ieder ventiel op zich in staat is om het hele instrument met de genoemde toonsafstand te verlagen, maar de problemen ontstaan wanneer er ventielcombinaties worden gebruikt. Wanneer je nu het eerste en het derde ventiel combineert, verlaat het derde ventiel te weinig. Het instrument is immers langer geworden door de inzet van het eerste ventiel…

Euphoniums met een vierde ventiel gebruiken in plaats van de combinatie van eerste en derde ventiel dus het vierde ventiel, omdat dan dezelfde toon wel zuiver gespeeld kan worden.

Toch zijn instrumenten met een zogenaamd kwartventiel niet standaard gecompenseerd. ‘Gecompenseerd’ houdt namelijk in dat zodra het derde (voor een instrument met 3 ventielen) of het vierde ventiel (in geval van een instrument met 4 ventielen) er extra buizen worden gebruikt los van de buizen die aan ieder ventiel afzonderlijk gekoppeld zijn. Hiermee worden de zuiverheidsproblemen die bij ventielcombinaties ontstaan opgelost.

Ik heb geprobeerd deze uitleg kort en eenvoudig te houden, maar mocht je meer willen lezen, dan kan dat in dit artikel.

Euphonium studeren in de zomervakantie

Veel van mijn leerlingen zeggen het al aan het begin van de vakantie: ‘Geef mij maar niet te veel huiswerk op, want ik ga toch niet spelen’
En dat begrijp ik ook wel, vakantie is een tijd van rust en tijd voor andere dingen…

Toch probeer ik hen altijd te overtuigen om niet helemaal niks te doen, maar om de vakantie te gebruiken voor iets ‘anders dan anders’.
Misschien ook wel een idee voor mijn volgers?!

Zomaar wat ideetjes:
– zoek splinternieuwe stukken om te gaan spelen (mijn favoriet)
– speel stukken van een tijd geleden nog eens door (kost minder moeite en geeft vaak een goed gevoel omdat je de stukken al goed beheerst)
– ga je eens verdiepen in een compleet ander genre (bv jazz voor klassiek geschoolden)
– probeer zonder bladmuziek eens een bekend liedje uit je hoofd te spelen
– zoek een leuk liedje op youtube en probeer mee te spelen
– probeer eens een eigen ‘song’ te componeren (dat hoeft niet moeilijk te zijn, ga maar s gewoon zitten en bedenk een leuk melodietje, je zult zien dat het meevalt en dat het erg leuk is!)

Ik ben benieuwd wat jij doet om in de zomervakantie met een zomerse bril op te musiceren!

De musicus in de 21e eeuw

Al enige tijd volg ik John Valk van de Bibliotheek Rotterdam. Hij werkt daar op de afdeling muziek en is onder andere bezig met de plaats van bladmuziek in de huidige muziekcultuur. Hij is actief met zoeken naar nieuwe mogelijkheden voor bijvoorbeeld muziek op tablets.
Onlangs was hij in Rome waar hij over dat onderwerp een lezing gaf.

De lezing is onlangs online verschenen, en in mijn (vakantie)zoektocht naar inspiratie vond ik het bijzonder interessant om te lezen, en ook buitengewoon goed om te delen met mijn blog-lezers.
Hoewel de lezing in het Engels is, denk ik dat de meesten dit aardig kunnen volgen.

Valk deed voor de lezing een onderzoek naar tabletgebruik onder musici en muzikanten in Rotterdam en omstreken. De resultaten zijn niet schokkend: voor- en nadelen van tablets en de conventionele bladmuziek worden gegeven.
Ook geeft Valk een lijst van veelgebruikte apps op allerlei muziekvlakken.

Vakantietijd, inspiratie opdoen

Nu de zomervakantie echt losgebarsten is en ik dus écht geen muzikale verplichtingen heb, is een tijd van rust aangebroken.
Veel mensen vragen zich af hoe ik mijn vakantiedagen dan invul, en of ik dan helemaal niets muzikaals doe…

Daarom vandaag dit blog!

Niks doen is niet zo aan mij besteed, ik blijf hoe dan ook een bezig bijtje…. Maar ja, wat ga je dan doen als je eigenlijk niets ‘moet’?

Ik maak altijd een lijstje van wat ik wil doen in de vakantie:
– instrument schoonmaken (tips en tricks hiervoor lees je hier)
– andere culturen leren kennen (en dan ook de muziek van die andere cultuur, dus ik probeer tijdens buitenlandse trips ook altijd iets van de lokale muziekcultuur mee te pikken)
– boeken lezen (dat kan varieren van boeken over beroemde dirigenten en componisten, maar ook psychologisch getinte boeken over bijvoorbeeld groepsmanagement of omgaan met leerlingen met beperkingen)
– nieuwe muziek studeren
– muziek luisteren (van klassiek tot pop en verder)
– zoeken naar nieuw lesmateriaal/apps om te gebruiken in mijn lespraktijk
– plannen maken voor het komende seizoen

De komende weken zal ik jullie steeds iets over één van deze punten vertellen, zodat jullie met mij mee wat inspiratie kunnen opdoen!

Heb je zelf misschien nog goede inspiratie voor mij? Ik houd me van harte aanbevolen!

blaasmuziek in de vakantie

Het is weer zomervakantie, en dat betekent dat de meeste reguliere blaasorkesten stil liggen vanwege de zomerstop.
Zelf heb ik vanavond nog 1 repetitie met de harmonie in Huijbergen. Daar hebben we de mogelijkheid om een week langer door te gaan, en dat is wel zo prettig met een groots opgezet concert in oktober in het vooruitzicht!

Maar goed, terug naar die vakantie! Want terwijl de plaatselijke harmonieen, fanfares en brassbands genieten van hun zomerstop, zijn er verschillende projectorkesten die júist in deze zomertijd opereren!

Wat te denken van Zomer Orkest Nederland, Vakantieorkest Ad Hoc en het Dutch Symphonic Wind Orchestra.
Met dit laatste orkest ben ik zelf 5 jaar lang op tournee geweest in Noord-Frankrijk (Nord-Pas de Calais). Een dikke week met andere musici en muzikanten op pad om samen muziek te maken en prachtige concerten te geven, maar ook samen vakantie te vieren. Een topervaring.

Ik zou dan ook aan een ieder die twijfelt of zo’n tournee wel iets voor je is, willen zeggen: Doe het!
Ik twijfelde ook voor ik me heb aangemeld jaren geleden, maar het was keer op keer tof en muzikaal erg inspirerend!

Wil je eerst wel eens zien wat je je ervan voor kunt stellen (voor je je aanmeldt voor komend jaar!), bezoek dan deze week de concerten van Ad Hoc in Breda en/of het Ginneken en van het ZON door heel Nederland. De exacte data en tijden vind je op de sites van het betreffende orkest!

Wat mij zelf betreft: ik heb inmiddels andere keuzes gemaakt en ga niet meer met een orkest op tournee in de zomerperiode. Op een gegeven moment maak je andere keuzes, en dat heeft onder andere ook te maken met je gezinssituatie.
Wat wel nog op mijn persoonlijke bucketlist staat is een bezoekje aan Woodstock der Blasmusik (maar dat lukt alleen als de schoolvakanties vroeg vallen) en natuurlijk is om de 4 jaar het Wereld Muziek Concours een must!

Koperblazers en hitte

Het is zomer in Nederland! Superfijn dat we nu eindelijk kunnen genieten van zon, zee, strand en barbecue…
Maar deze tropische dagen hebben ook nadelen.. Hier wat tips om toch nog wat te studeren op je blaasinstrument; ook handig om te gebruiken bij repetities en concerten!

  •  Kies voor korte studeersessies (liefst niet tussen 11.00 en 17.00, maar daarvoor of daarna)
  • Drink tussendoor genoeg water (maar géén ijskoud water)
  • Neem extra tijd voor de cooling-down (dus lage noten spelen en alle spieren lekker weer ontspannen)
  • Zoek de koelste plek die je kunt vinden, bij voorkeur een kamer met een ventilator (airco werkt bij mij altijd op mijn adem)
  • Stop als je je niet lekker voelt

Heb je deze dagen nog een zomerconcert in de buitenlucht?

 

  • Neem je zonnebril mee en zet hem op, ook een petje kan helpen
  • Smeer je goed in met zonnebrandcreme
  • Neem voldoende water mee
  • Speel niet koste wat kost alles, maar probeer elkaar een beetje af te wisselen binnen de sectie

En de belangrijkste tip: maak je niet te druk om de warmte!

Succes!

Stil nou!

In deze periode van zomerconcerten gebeurt het regelmatig:
Publiek zit op een (al dan niet zonnig) terras te luisteren naar de muziek, maar intussen wordt er ook gezellig gekletst..
Dat kletsen leidt soms tot irritatie en concentratieproblemen bij dirigent en orkestleden…
Zelf heb ik daar gelukkig niet (meer) zo’n last van, bij sommige concerten past het prima als er intussen gezellig geborreld en gekletst wordt.

Maar ooit, lang geleden is natuurlijk die concertetiquette ontstaan. Zoals dat je stil moet zijn tijdens een concert, dat je niet tijdens het applaus al mag weglopen. Om nu de oorsprong van deze concertetiquette te leren kennen heb ik het boek ‘Stilte!’ van Cas Smithuijsen aangeschaft acheter viagra en ligne canada. De oorsprong van dit alles ligt in Noord-Italië in de 13e eeuw.

Hoe het verder allemaal zit mogen jullie zelf lezen in dit interessante boekwerk van Smithuijsen.
Feit is wel dat we tegenwoordig juist veelal méér interactie willen met het publiek. We willen als orkest niet meer ‘ingelijst’ spelen, maar echt een band met het publiek opbouwen. Hoeveel jaren zouden nodig zijn om dat te bereiken?

De toekomst van de blaasmuziek hebben we grotendeels zelf in de hand

Ja, dat is nogal een statement, toch?!
En toch is het zo, althans, dat vind ik dan….
Je hoort tegenwoordig, met name ouderen in de blaasmuziek, negatief zijn over de toekomst van de blaasmuziek, maar ik denk dat er wel degelijk een mooie toekomst voor onze muziek kan zijn…

Veel mensen in ons land (en daarbuiten) kennen de pracht en de kracht van blaasmuziek niet.
Wij kennen die pracht en kracht wel, dus wat ons te doen staat is zorgen voor meer bekendheid, veel meer en veel betere PR. Dat sluit een beetje aan op mijn blog van vorige week over social media.

Je zult je concerten in die zin ook hipper moeten maken, het moet een totaalbeleving worden met muziek, audiovisuele ondersteuning, maar bv ook hapjes en drankjes die passen bij het thema van het betreffende concert. En pak je het een beetje slim aan kun je op die manier ook nog extra geld genereren voor een volgend gaaf concert!

Belangrijk is wel dat we niet per se blijven hangen in ‘hoe we het altijd deden’. De wereld om ons heen verandert, dus laten wij proberen om daar ook op in te spelen en ons voordeel mee te doen! Dus niet alleen posters ophangen bij lokale ondernemers, maar ook een leuke website die up-to-date is én social media accounts om je publiek snel te bereiken.

Overigens is dit alles niet alleen een zaak/taak van verenigingsbesturen… Ik ben van mening dat ook dirigenten hierin een taak hebben. Als professional ben je lang niet altijd alleen verantwoordelijk voor de muziek, maar ook voor die totaalbeleving. Meedenken dus over PR, over de aankleding van een concert etc…

Als ambassadeur van de blaasmuziek heb je een belangrijke functie: anderen vertellen en vooral laten ervaren hoe gaaf blaasmuziek is! Ik ben al bezig, doe jij ook mee?? En hoe doe jij mee??

Ensemblespel

Zoals jullie misschien hebben gelezen op mijn Facebookpagina, speel ik sinds kort met een tweetal andere tubaisten samen in een tubatrio… Eén en ander is in hoofdzaak bedoeld om (sponsor)geld voor onze muziekvereniging binnen te halen, maar bovenal is het ook superleuk om in een klein ensemble te spelen. acheter du viagra paris.
De doorzichtigheid van het repertoire maakt dat je het je niet kunt veroorloven om ‘even niet goed’ te zijn, het is dus een samenspelvariant die zeer veel van de musici eist, maar tegelijkertijd (zo is mijn ervaring althans) heel veel vreugde geeft…

Ook voor beginners is samenspel in kleine ensembles (bv trio of kwartet) heel leerzaam. Het is minder massaal als een groot (opleidings)orkest en de docent/dirigent heeft meer oog voor iedereen…
Leerlingen leren harmonieën beter doorzien en leren te horen wat hun muzikale positie in de groep is…

Voor veel voorspeelmiddagen worden leerlingen in kleine ensembles bij elkaar gezet. En soms heb ik de indruk dat dat alleen maar is omdat het makkelijk is, en om op die manier tijd te sparen, dan dat het is om leuk en leerzaam te zijn voor de leerlingen, maar misschien heb ik het mis…

Ik pleit voor meer samenspellessen, op alle niveaus in het muziekonderwijs. Samen spelen is niet alleen leuk en gezellig, maar vooral ook heel leerzaam!
Zelfs mijn jonge blokfluitleerlingen spelen al meerstemmig samen!